После озвученного. До услышанного/
After the sound. Before it heard
25 — 31.01 (2026)
 
Пространство NNFN, ЦТИ «Фабрика» / NNFN space, CCI «Factory»
персональный проект Оксаны Виноградовой/ Oksana Vinogradova's personal project
Куратор: PollyT
Curator: PollyT

Постер / Poster made by PollyT
Мир, настороженно относящийся к Другому — будь то состоящему из пикселей или из атомов, — пытается определить, что именно можно назвать живым. Живое — это кто-то, кто дышит? Теплый? Движущийся?

Живое — это звучащее. То, что проявляет себя через колебания среды, ощущаемые не только слухом, но и телом. Звук — след изменений, минимальный признак жизни. Процесс жизни — это диалог: недостаточно где-то дать начало волновым колебаниям, необходим некто, способный их ощутить, услышать, признать их наличие.

Понятие «голос» в отличие от звука — нечто, что воспроизводит лишь речевой аппарат человека. Оно связано со значением, с присутствием «я». Голос всегда персонален. Звук — безличен. Поэтому мы не слышим «голоса» моря, машин или ветра: мы лишь пытаемся перевести их существование в привычные нам формы понимания.

Выставка Оксаны Виноградовой предлагает каждому попробовать снова стать Зигфридом — героем, обретшим способность не только слышать зверей и птиц, но и понимать их, — и отказаться от необходимости перевода. Дать себе шанс прислушаться к звучанию, но не к голосу. Не ожидать от природы ясных высказываний, но позволить услышанному остаться минимальным признаком живого, колебанием среды. Диалог — это восприятие. Можно начинать ощущать. (PollyT)

Фото:
Екатерина Козлова, Мирослав Тесла

В рамках выставки состоялся онлайн-круглый стол «Слушать — это как?», посвященный специфике взаимодействия человека с агентами окружающей среды, памяти, языка. Увидеть запись можно здесь.

В круглом столе приняли участие:

— Оксана Виноградова, междисциплинарный художник, участник персональных и групповых проектов, паблик-токов, фестивалей, арт-резиденций, работает с локальными контекстами и исследовательскими проектами

— Маргарита Хатмуллина, художник, чьи художественные и документальные проекты основаны на историях, рассказанных ей или ею. В ее практике она экспериментирет с разными медиумами, материалами, а рассказывание историй позволяет создать близость с аудиторией, которая становится частью повествования

— Анна Салимзянова, художник и куратор, в ее фокусе интереса — жизнь частного, его хрупкость и уязвимость, взаимодействие человеческого и нечеловеческого, природного и рукотворного, времени и контекста.

— Марина Алаева, художница и архитектор, в фокусе художественной практики — феномен огородничества в его социологических, религиозных и телесных аспектах. Марина Алаева исследует ижевскую разговорную речь и сетевую поэзию, работает с темой утраты удмуртского языка.

Вела встречу куратор и видоеохудожник PollyT, соосновательница объединения NoNameForNow


A world wary of the Other — whether composed of pixels or atoms. World is trying to define what exactly can be called living. Is living mean breath? Is it warm? Is it moving?

Living is something that sounds. Something that manifests itself through environmental vibrations, felt not only by the ear but also by the body. Sound is a trace of change, a minimal sign of life. The process of life is a dialogue: it is not enough to initiate wave vibrations somewhere; someone is needed to sense them, hear them, and acknowledge their presence.

The concept of «voice», as opposed to sound, is something that is reproduced only by the human vocal apparatus. It is associated with meaning, with the presence of the some character. Voice is always personal. Sound is impersonal. Therefore, we do not hear the «voices» of the sea, cars, or the wind: we only try to translate their existence into familiar forms of understanding.

Oksana Vinogradova’s exhibition invites everyone to try again to become Siegfried — a hero who has acquired the ability not only to hear animals and birds but also to understand them — and to abandon the need for translation. Give yourself the chance to listen to the sound, not the voice. Don’t expect clear utterances from nature, but allow what you hear to remain a minimal sign of life, a vibration of the environment. Dialogue is perception. You can begin to sense. (PollyT).

Photos:
Ekaterina Kozlova, Miroslav Tesla

As part of the exhibition, an online roundtable discussion, «Listening — it is how?», was held, dedicated to the specifics of human interaction with environmental agents, memory, and language. The recording can be viewed here.

Participating in the round table were:

— Oksana Vinogradova, an interdisciplinary artist who participates in personal and group projects, public talks, festivals, and art residencies. She works with local contexts and research projects.

— Margarita Khatmullina, an artist whose fictional and documentary projects are based on stories told by her. In her practice, she experiments with various mediums and materials, and storytelling allows her to create an intimacy with the audience, who becomes part of the narrative.

— Anna Salimzyanova, artist and curator, focuses on the life of the private, its fragility and vulnerability, the interaction of the human and the non-human, the natural and the man-made, time and context.

— Marina Alaeva, artist and architect, focuses on the phenomenon of gardening in its sociological, religious, and corporeal aspects. Marina Alaeva explores Izhevsk colloquial speech and online poetry, and works with the theme of the loss of the Udmurt language.

The meeting was moderated by curator and video artist PollyT, co-founder of the NoNameForNow association.
PollyT
художница, кураторесса/videoartist, curator
Made on
Tilda